این سایت در حال حاضر پشتیبانی نمی شود و امکان دارد داده های نشریات بروز نباشند
هنرهای نمایشی و موسیقی، جلد ۲۳، شماره ۴، صفحات ۳۷-۴۶

عنوان فارسی بررسی ساختار دیداری فیلم‌های اصغر فرهادی (با بررسی سه فیلم «درباره الی»، «جدایی نادر از سیمین» و «گذشته»)
چکیده فارسی مقاله ساختار دیداری در یک فیلم، ساختمانی به هم پیوسته از عناصر بصری آن فیلم است که از آن برای پیشبرد قصه، تولید معنا و انتقال احساس استفاده می‌شود. از این رو برای شناخت آثار هر فیلمسازی، یکی از بهترین راه‌ها، شناخت ساختار دیداری آثار او و بررسی شگردهایی است که او برای آرایش عناصر دیداری مورد استفاده قرار می‌دهد. هدف از این پژوهش، دست‌یابی به چنین شناخت و تحلیلی در فیلم‌های اصغر فرهادی است. البته منظور از این تحلیل، فهم انتزاعی تصویر در آثار او نیست، بلکه همواره بر رابطه تصویر با قصه و معنای آن تاکید می‌شود. بنابراین در این مقاله با یک روش توصیفی-تحلیلی، از یک سو رابطه‌ای شرح داده می‌شود که میان تصویر و قصه گویی وجود دارد و از سوی دیگر دلایل تاثیر گذاری شگردهای بصری فرهادی در فیلم‌هایش تحلیل می‌شود. در نتیجه این پژوهش، مشخص می‌شود که فرهادی با بهره‌گیری از گونه‌ای رئالیسم تصویری، به ساختمان دراماتیک و قصه‌گوی فیلمش استحکام می‌بخشد و مخاطب را هرچه بیشتر به کاراکترهایش نزدیک می‌کند. به همین علت،‌ شگردهای بصری چون عمق میدان زیاد، دوربین روی دست، چندگانگی نقطه دید، پالت رنگی محدود، درهم شدن فضاهای مثبت و منفی و نورپردازی روشن-‌مایه در فیلم‌های او به ابزارهای اصلی برای نمایش عناصر بصری و بیان سینمایی تبدیل می‌شود.
کلیدواژه‌های فارسی مقاله

عنوان انگلیسی The analysis of the visual structure of Farhadi’s films (With analysis of About Eli, A separation and The past)
چکیده انگلیسی مقاله The visual structure of a film is a construction of connected visual elements of that film. This structure is used to progress the story, make the meaning and transfer the feeling of that film to audiences. So a good way for studying any filmmaker's films is to understand his or her film's visual structure and techniques. In this text, the goal is achieving this understanding about Asghar Farhadi's films. This doesn't mean that we want to understand the image in his films abstractly, but we want to analyze the connection between image and story in his films, So we use a descriptive and analytic method. At first we describe the connection between image and story, and then we analyze this question that why Asghar Farhadi's visual techniques are so impressive and effective. In this text also we emphasize on visual structure as a dynamic set which is completed in audiences. For this reason at first we describe different parts of a visual story according Boris Block's theory and we try to reveal how the visual characteristics of a film change through these different parts. Then we study the relationship between semantic structure and image in films. Then we analyze Asghar Farhadi's films according to the connection between visual structure and story and we disclose Farhadi's visual techniques in the process of storytelling. The most important questions of this research are that how image in a film can fulfill dramatic goals of that film, How it transfers feeling and meaning of a certain film to audiences. How it progress conflicts of a film. For answering to these questions we should go back and study film not from image but from story. We should grab and understand the meaning of story and its structure. The image is a vehicle to transfer the story. So understanding story structure is necessary for understanding image. But how can we understand story. A very effective way to do this is to divide story to three different parts; 1-Exposition; 2-Conflict; 3-Resolution. Exposition means revealing the characters and story conditions. Conflict is a situation in which the main character fights against antagonists or other obstacles. And resolution is the end of a film, when other story lines will be completed. And also there are several important points in a film, for example the beginning of a crisis and climax. Block believes that all these parts and points have equals in visual structure of a film. So we can talk about visual exposition, visual conflict and visual resolution. Any of these parts has its own visual attributes. So for analyzing visual characteristics of Farhadi's films, we should study these different parts in his films. According to this study we deduce that Farhadi, with the use of visual realism, makes dramatic constructions of his films stronger and attracts audiences to his characters. For this reason, visual techniques like deep space, handheld camera, several points of views, limited color pallet, merging negative and positive spaces and high key lighting become main methods for cinematic expression in his films.
کلیدواژه‌های انگلیسی مقاله

نویسندگان مقاله حمیدرضا افشار |
استادیارگروه نمایش، دانشکده سینما-تئاتر، دانشگاه هنر، تهران

فرزین کمالی نیا |
دانشجوی دکترای دانشگاه هنر


نشانی اینترنتی https://jfadram.ut.ac.ir/article_69004_c7f7d53073e24fc3621a28df2db9b1d6.pdf
فایل مقاله اشکال در دسترسی به فایل - ./files/site1/rds_journals/1304/article-1304-1138114.pdf
کد مقاله (doi)
زبان مقاله منتشر شده fa
موضوعات مقاله منتشر شده
نوع مقاله منتشر شده
برگشت به: صفحه اول پایگاه   |   نسخه مرتبط   |   نشریه مرتبط   |   فهرست نشریات